“But the thing that makes Woody special, is he’ll never give up on you… ever. He’ll be there for you, no matter what.”
Pixar es una de las casas productoras más importantes en la industria del cine a nivel mundial. Sus innovadoras técnicas revolucionaron el mundo de la animación para siempre. La forma de contar historias no volverá a ser la misma gracias al grandioso trabajo de un equipo que nunca deja de sorprender a chicos y grandes.
Cada película que Pixar nos ha regalado (al menos la gran mayoría) se ha ganado un lugar especial en la memoria fílmica de cada ser humano, esto se debe a la elocuencia con la que abordan temas universales y los hacen comprensibles para todo público, sin mencionar la calidad del trabajo.
Los personajes de las cintas del estudio perduran en nuestros recuerdos, algunos porque crecieron a nuestro lado y otros se han ganado ese lugar a pulso. El equipo encargado de escribir a cada ser animado que desfila en pantalla pone especial énfasis en hacer que cada persona, animal o criatura sea única. Cada quien tiene a sus favoritos, pero aquí les presentamos a 10 personajes memorables de Pixar que seguro les sacaron una sonrisa en algún momento.
“I never look back, darling. It distracts from the now.”
La pequeña e intensa Edna es la encargada de hacer los trajes de superhéroes en Los Increíbles. La diseñadora de modas es una de las inserciones cómicas mejor logradas de Pixar, la actitud del personaje, autoritaria a pesar de su pequeña estatura, y el fabuloso trabajo de doblaje (realizado por el mismo director Brad Bird) hacen de Edna Moda uno de los mejores elementos de la cinta y uno de los personajes más reconocidos de la misma. Gracias a ella sabemos la importancia de ¡No usar capas! Edna Moda ganando como siempre.
“This is crazy. I finally meet my childhood hero and he’s trying to kill us. What a joke.”
Pixar puede hacer lo que sea, una historia de juguetes que hablan done, los autos también pueden hablar done, los monstruos son reales done, la lista puede continuar por mucho tiempo pero el momento en el que hizo una cinta “para niños” en la que el protagonista es un viejo cascarrabias el reto se hacía inmenso. Carl es gruñón y básicamente todo lo que resulta poco atractivo para muchas personas. Sus innovadoras ideas y el espíritu de aventura que oculta bajo su disfraz de ser humano poco tolerante lo convierten una de las apuestas más interesantes de la casa productora. Lo que hace de Carl un personaje memorable es que, a través del emotivo montaje inicial, conocemos su historia y lo que lo ha llevado a convertirse en la persona que es en ese momento.
“Change *is* nature, Dad. The part that *we* can influence. And it starts when we decide.”
La idea de ver a una rata preparando comida para seres humanos es grotesca pero de alguna manera el estudio de animación logro hacerlo de una manera agradable. En gran parte Ratatouille logra encantar al espectador gracias a Remy, una rata azul con el gran sueño de convertirse en chef. A través de secuencias en la que Remy controla Linguini, jalando los rojos cabellos del joven para indicarle que ingredientes tomar, observaremos la camaradería y amistad entre dos especies distintas intentando triunfar en un mundo que no fue echo para ellos.
“-The clawwwwwwwww!
– The claw is our master.
– The claw chooses who will go and who will stay.”
Tal vez los personajes más recordados de Pixar sin siquiera estar cerca del protagonismo en las cintas que aparecen. Los icónicos marcianitos de Pizza Planeta son fundamentales para la trilogía de Toy Story, es imposible imaginar cualquiera de las películas sin su presencia. Posiblemente sea su diseño o la forma en la que caminan lo que hace tan adorables a los pequeños juguetes verdes pero es su trascendencia en las cintas lo que los hace únicos.
“I was hiding under your porch because I love you. Can I come in?”
Todos (o al menos una buena parte) los que tenemos o hemos tenido un perro nos hemos preguntado ¿Qué estará pensando? ¿Qué me diría si pudiera hablar? ¡No lo nieguen! Up le da voz a Dug, un canino que a través de un dispositivo en su collar puede verbalizar sus pensamientos. El resultado, una maravilla. Dug es la parte cómica de la cinta, la manera en que los creadores de la película logran captar la esencia del comportamiento de un perro es de una autenticidad monumental. Tal vez las palabras que emanan de la máquina sujeta al cuello de Dug no sean las que rondan la cabeza de un perro en la realidad, pero la imagen que vemos en pantalla es congruente con los sonidos emanados.
“Take her to the moon for me. Okay?”
Un elefante rosa que vaga sin rumbo en la cabeza de una niña ha sido una parte fundamental de las vivencias de la pequeña, sin embargo todos crecemos y desafortunadamente olvidamos muchas cosas del pasado. Inside Out es una de las mejores cintas que Pixar nos ha regalado, su arriesgada inmersión en los terrenos de la mente y las emociones es un clásico instantáneo. Alegría y Tristeza son las heroínas de la cinta pero quien realmente se roba el espectáculo es Bing Bong, ese elefante representa la infancia en el más puro de los sentidos, los anhelados recuerdos del pasado que poco a poco caen en las montañas del olvido. La participación del personaje en la cinta nos ayuda a comprender mejor el paso de los años y su despedida constituye uno de los momentos más devastadores en la filmografía del estudio.
“Oh, EVA.”
El mundo se ha convertido en un basurero, nadie puede vivir ahí excepto WALL·E, un robot comprometido con su misión de limpiar la Tierra, y una cucaracha que se ha convertido en su compañera fiel. WALL·E solamente puede decir su nombre o repetir algunas palabras muy básicas, su forma de comunicación se limita a ese balbuceo y a sus movimientos. Crear un personaje con esas características en una película dirigida a una audiencia infantil y encima lograr que el resultado sea tan entretenido como bello es un gran triunfo. WALL·E es un robot que tiene más características de un ser humano que todas las personas que aparecen en la cinta.
“No, I’m not attacking you. I’m trying to be honest, just hear me out. You and I are a team. Nothing is more important than our friendship.”
El monstruo que no era bueno para espantar, Mike Wazowski es el compañero perfecto para el gran Sulley. Sus habilidades para dirigir y organizar son solamente equiparables a su entendimiento del valor de la amistad. Con la voz del grandioso Billy Crystal, Wazowski destaca en una cinta llena de personajes que fácilmente lo podían haber opacado (comenzando por su gran amigo azul). Se trata de un gran wingman dispuesto a darlo todo por su gran amigo. Quizás sus características cómicas y románticas o el hecho de que Mike sea un monstruo demasiado asustadizo lo hacen resaltar de entre la multitud.
“When life gets you down, do you wanna know what you’ve gotta do? Just keep swimming.”
Alguien se puede olvidar de Dory? La res puesta es no. Dory es el sidekick perfecto. En “Buscando a Nemo” logró robarse las sonrisas de todos los espectadores con su ingenuidad y peculiaridad.
Pequeña y azul, Dory es la adaptación de Memento para niños. Recorre el mar con su problema de falta de memoria a corto plazo y es esa característica lo que la hace tan especial, aparentemente olvida todo pero siempre le es fiel a su esencia y a los valores que encarna su personaje, hay cosas que simplemente no se pueden olvidar y Dory es una de ellas.
“So long… partner.”
El emblemático vaquero que protagonizó el primer largometraje de Pixar se ha convertido en todo un símbolo para la marca. Cuando alguien menciona al estudio de animación la primera cinta que recordamos es Toy Story y a sus inolvidables personajes, la trilogía se encuentra plagada de juguetes que perdurarán en nuestra memoria por siempre y que fácilmente hubieran ocupado cada uno de los lugares de esta lista, pero el Comisario Woody siempre será el primero que aparezca en la conversación.
Con la voz de Tom Hanks, Woody nos llevará por un viaje lleno de altas y bajas a lo largo de la trilogía de Toy Story. En la primera lidiará con el temor a ser remplazado y perder todo lo que lo hacía feliz; en la segunda el comisario conocerá un nuevo mundo en el cual es el centro y tiene dos opciones encontrar el camino de regreso a casa o empezar una nueva vida; en la tercera Woody se enfrenta al olvido y en su papel de líder debe dar aliento y esperanza a sus amigos. Pero el principal objetivo de Woody es claro desde la cinta de 1995: hacer feliz a Andy. El comisario no solamente cumple con su tarea sino que va más allá y logra darnos felicidad a todos los que crecimos a su lado.
Elegir solamente 10 personajes memorables de Pixar es imposible. Hay grandes menciones de honor que hacen brillar sus cintas y han logrado permanecer e nuestra mente al igual que los diez mencionados.
Buzz Lightyear, Tiro al Blanco o Bebote son maravillosas adiciones que Toy Story nos ofrece. Sulley y Boo (Monsters, Inc.) seguramente también figuran entre los favoritos de la gran mayoría.
Ente los personajes que fueron considerados para la lista por estar construidos de una manera espectacular destacaron: Francis y Heimlich de A bug´s life, el genial Art de Monsters University, Flo, Bruce y Darla en Finding Nemo o Frozone en The Incredibles pues es imposible olvidar la genial línea: Honey where is my super suit?! Y la lista podría seguir.